En rangeant de vieux papiers, je viens de retrouver une de mes démarches phares : en 2000 j’étais parti pour émigrer au Québec ! De bons souvenirs cette année là : mon premier boulot et le monde acerbe et rasoir du travail, la première vie à deux, l’installation et le (non-)partage des tâches, la vie à Paris, son stress permanent et ses parisiens tellement accueillants et châleureux (je déconne !), en deux mots une période bien chargée de ma vie (comme toutes les autres…).

Le Québec c’est beau, c’est gigantesque, c’est accueillant, c’est “Nature” partout, c’est “bouffe américaine de merde”, c’est la croix et la banière pour trouver des produits frais ou du vrai fromage, c’est la magnifique neige et les longs hivers, c’est la baignade dans les cascades l’été, les myrtilles (prononcer “bleuets”) grosses comme le pouce, les promenades en forêt sur un tapis de mousse, l’accents trognon des québécquois(es), les rues parallèles de Montréal, un lac par habitant et l’eau gratuite à Montréal (en 2000), une couverture santé aléatoire (la couverture dentiste s’arrête à 14 ans !), un système fiscal plus avantageux que la France pour les entrepreneurs, une des plus grandes chûtes d’eau du monde (Val Jalbert, avec un cadavre d’usine à visiter à ses pieds), les indiens et leurs coutumes, les véritables derniers humains humanistes philantropes, perdus dans un monde de merde, enfermés dans des cabanes en plastiques au milieu de la réserve, privés de leurs dieux et de leurs terres par un gouvernement arrivé 1000 ans après eux, Linda Lemay et Céline Dion (qui a dit “le Yin et le Yan” ?), le sirop d’érable sur la crème liquide recouvrant les framboises et bleuets fraîchement cueillis, les mini-tornades au bord du lac Saint Jean (52km de diamètre, ça fait rêver notre bassin d’Arcachon de 3km ), le châlet d’Yvon face au lac, Benoit le loueur de bateaux et Jet Ski super sympa, la réserve naturelle Ashuapmushuan dans laquelle on peut marcher des heures en tongues, les guides de randonnées qui confectionnent le pain aux bleuets de midi et le font cuire au dessus du feu de camp… Que de bons souvenirs !

Prise dans Bordeaux pendant les forts orages de ces derniers jours, après le coucher du soleil mais pas encore la nuit. J’aime cette photo pour la couleurs irréelle du toit contrastant avec la lumière tungstène sous le préau, les lignes partant des diagonales et la coulée d’eau au centre de la photo, bien que j’aurai voulu la mettre plus en valeur. Retouche: une rotation de la photo pour accentuer les lignes diagonales.

Avec les “fonctions personnalisées” de Canon, on peut modifier le comportement de certains boutons. Plus l’appareil est professionnel, plus il y a de fonctions à modifier. Sur l’EOS 40D je m’éclate, j’ai pu modifier le comportement de l’appareil pour l’adapter à ma manière de prendre les photos. Voici mes principales modifications.

“Mon Menu” personnalisé

Cette fonction de l’appareil permet de créer un menu contenant des raccourcis vers les fonctions les plus utilisées. En bonus, une option permet de spécifier que ce menu est celui qui s’affiche systématiquement en premier lorsque l’on presse le bouton “Menu”. C’est rapide et super pratique ! Dans mon menu, j’ai mis :

• C. Fn IV (cf plus loin)
• Bracketing pour les paysages et la création de photos HDR
• Priorité hautes lumières pour la robe de la mariée
• Nettoyage du capteur car j’ai désactivé le nettoyage automatique (inutile de secouer le capteur aussi souvent, seulement quand je change d’objectif)
• Réglage de fonct. visée, pour activer/désactiver la visée LiveView au besoin.
• Effacer images pour faire le tri plus vite sur la carte.

Séparation de l’AF et de la mesure d’exposition (C.Fn IV:1)

Cette fonction permet de découpler la mesure d’exposition de l’autofocus. Je trouve ça génial : j’ai l’autofocus sous le pouce et la mesure d’expo et le déclenchement sous l’index. C’est bien plus facile pour réaliser les cadrages/décadrages : on fait d’abord le point sur le sujet principal, puis on décale et on shoote. Plus besoin de faire l’opération en trois temps : mémorisation d’expo dans le cadrage final, cadrage au centre pour la mise au point et re-décadrage avec l’index appuyé à mi-course.

Pour les photos “normales” (reportage) où il faut être très réactif, je réassemble les deux fonctions sur le déclencheur. Afin de pouvoir passer d’un mode à l’autre (couplé/découplé) rapidement, j’ai intégré cette fonction directement dans “Mon Menu”.

Touche “Set” ajuste la qualité d’image (C.Fn IV:3)

Suivant ce que je shoote, son importance et le nombre de photos que je veux faire (enfants en mouvement, photos de soirée ou commande de travail, portraits, paysages…), je commute souvent entre les mode “Raw+Jpeg”, “Jpeg” et “Raw” (le Jpeg permettant notamment des rafales de 60 vues, alors que les autres bloquent à 13 et 17 respectivement).

La touche Set n’ayant aucune fonction d’usine, en dehors de la navigation dans les menus et dans le mode de lecture, je lui ai assigné le changement de qualité photo. Ceci permet de l’avoir toujours sous la main, comme la touche dédiée “Raw” chez les concurrents Pentax (sur les K1xx et K2xx) et Samsung (clones des Kxxx).

Inversion du sens de rotation de la molette principale (C.Fn IV:4)

Sur le 350D je me retrouvais sans arrêt en train de tourner dans le mauvais sens pour réduire l’ouverture. Parce que d’usine, tourner vers la droite augmente le nombre, donc réduit l’ouverture, alors que pour moi tourner vers la droite augmente l’ouverture (peu importe le nombre). Ceci vient du fait que je me concentre sur l’ouverture (la surface du “trou” par lequel passe la lumière) et non sa valeur numérique qui, même si elle m’intéresse, est plutôt déroutante car inversement proportionnelle à l’ouverture.

Idem pour la vitesse, celle-ci est inversement proportionnelle à la valeur affichée. Je suis donc adepte de l’adéquation entre le sens de rotation de la molette et le temps d’ouverture, bien plus qu’avec sa valeur numérique. Tourner vers la gauche signifie “réduire le temps d’ouverture” et je trouve ça vraiment plus naturel.

Ce que je n’utilise pas encore

• Les modes C1/C2/C3 : j’ai bien mis des paramètres personnalisés dans C1, mais je n’ai pas encore trouvé d’occasion concrète pour les utiliser. Est-ce que c’est par exemple C1=Macro (donc LiveView, relevage de miroir, Style d’image personnalisé), C2=Paysage (donc priorité Av, f/11, Style d’image=paysage), C3=Portrait (…), ou plutôt C1=Olivier, C2=Frédérique, C3=… ? Je manque encore de pratique sur ce point.

Ce que j’ai essayé puis abandonné

• l’inversion des touches AF-ON et Mémo : bien que la touche Mémo soit plus grosse et moins dure que l’AF-ON, le comportement est totalement inversé. C’est à dire qu’en mode lecture de photos, c’est AF-ON qui assure le Zoom arrière, et lorsque l’appareil est en veille ou en lecture de photo une pression sur Mémo déclenche l’autofocus (et termine le mode lecture, ou réveille l’appareil), ce qui est loin d’être pratique. En outre, bien que plus dure, la touche AF-ON tombe quand même un peu mieux sous le pouce, à mon goût.

Conclusions

Plus je l’utilise, plus j’adore cet appareil. Par rapport à mon 350D, outre le gain de qualité global des images en sortie (moins ou pas de post-traitement nécessaire, moins de bruit numérique), un autofocus de fou (merci les 9 capteurs en croix) et l’ergonomie physique bien meilleure (grand écran, plus de boutons, grip plus confortable, taille plus adaptée à ma main…), j’aprécie vraiment toutes les fonctions de personnalisations : cela me permet d’une part de gagner un temps précieux, et d’autre part d’adapter très précisément l’appareil en fonction de moi, et non l’inverse. C’est un gain de confort indéniable, et certains qualifieraient même cela de “meilleure ergonomie”, puisque certaines fonctions de l’appareils permettent d’en adapter d’autres

… du Canon EF 50mm f/1.4.

Alors que sur l’EOS 350D je pouvais shooter à f/1.4 (les photos étaient plutôt bonnes), sur l’EOS 40D c’est un vrai scandale. À f/1.4 la perte de piqué est impressionnante, on dirait une photo d’appareil compact tellement c’est mauvais. La différence à f/1.6 et f/1.8 est clairement visible, mais il faut attendre f/2 (voire f/2.5 en conditions de luminosité très faible) pour que le piqué soit de nouveau acceptable.

Après avoir relu des revues de l’objectif en question sur des sites anglophones (The digital Picture, Fred & Miranda…), je m’aperçois que tout le monde avait déjà été confronté au problème, donc j’ai simplement trop pris “la pulse” (impatient, va!) après avoir lu uniquement les avis sur planète-powershot, où l’objectif est tout simplement enscencé !

J’ai pu constater cela en faisant le tri dans les photos d’une bonne soirée passée à discuter et jouer à “Rush Hour” autour d’un bon priorat “los 800” à Bordeaux, dans un lieu peu éclairé.

Conclusions

→ l’EOS 40D est nettement plus exigeant que le 350D ; il me tarde de faire les tests avec l’EF 100mm Macro f/2.8 USM pour savoir si je peux continuer à ouvrir à 2.8 ou pas…

→ un peu plus de patience & une meilleure lecture (ou une meilleure prise en compte de ce que je lis…) sont nécessaires.

Après plusieurs mois passés derrière le viseur, je commençais à sentir les limites de mon EOS 350D. Bien qu’il me reste encore pas mal de trucs à découvrir et à réaliser (photos HDR, plus de créativité, des reportages…), je pennais avec le grip tout petit, l’écran tout petit, les rafales à 3 im/s, les rafales de maximum 5 photos, et surtout le temps passé en post-production pour systématiquement retoucher les niveaux de chaque “bonne” photo. Je galère aussi avec l’EF 50mm en plus petite focale. C’est un excellent objectif, mais en focale equivalente à 85mm (en 24×36), c’est bon pour faire des portraits sublimes, mais pas des paysages. Et même si ça m’a permis de m’améliorer en portraits, je préfère le paysage. Ça vient sans doute du fait qu’il faut des modèles & sujets pour faire du portrait et donc une dépendance, alors que le paysage est là tout le temps…

Bon, de toute façon sans le résultat de ma procédure prud’hommes, je suis sans le sous (et même en dessous !) : pas d’argent pour changer de matos (ni pour rien d’autre d’ailleurs ; à 800€ par mois aux ASSEDIC, qu’est-ce que tu veux faire ?). La procédure va encore trainer 3 bons mois, le paiement un de plus, donc je verrai les premiers euros (si j’en vois !) pendant le mois de septembre. D’ici là j’ai le temps de crever 10 fois.

Heureusement ma fiancée est là. Elle veille à mon équilibre (senti-)mental et à mon bien être. Elle m’aime et a bien compris que ce désir de photo est vraiment fort. Que changer d’appareil est plus important que de changer de voiture. Elle a donc décidé de spéculer sur le résultat de la procédure PH, et de me prêter de l’argent pour acheter un objectif. Après plusieurs jours de lecture de revues, de conparatifs, etc, je me suis décidé pour l’EF 16-35 f/2.8L II USM. Et pour aller derrière, j’ai décidé d’aller gratter dans mes derniers 1000€ pour m’offrir l’EOS 40D. À défaut de 1D Mark III, le 40D a déjà plein d’avantages sur le 350D. Même si je ne change pas de taille de capteur (dommage !), j’aurai un boitier confortable, un grand écran, des rafales princières, un affichage des ISO, une priorité hautes lumières, un viseur plus grand, un verre de visée haute précision pour mes optiques de fou, des styles d’image, un bouton AF-on, un menu personnalisé (il est déjà plein !!) et des possibilités de personnalisation plus étendues.

J’ai donc commandé le boitier nu sur Amazon, avec le verre de visée. Deux jours plus tard j’ai découvert que l’ensemble était moins cher sur Pixellium (bon, de 7€ seulement, et hors frais de ports, qui étaient offerts sur Amazon…) ; La prochaine fois j’essaierai Pixellium car je voudrais bien développer les petites entreprises. Bref, 3 jours plus tard (le 28 mai 2008), l’EOS 40D est arrivé par la poste.

Conclusions

→ ma fiancée m’aime beaucoup, elle le montre et ça se voit (et ça se sent)

→ même quand on est dans la merde on peut faire des choses

→ malgré les conditions financières déplorables, ma vie est plutôt plaisante (je passe plus de temps avec mon frère, je prévois l’anniversaire de maman 2 mois à l’avance, je passe du temps avec ma fiancée, on est bien ensemble (et tous ensemble), je fais du stretching postural grâce à la mère de Frédérique ; moins j’ai d’argent plus je “fais” de choses — car j’en achète moins, j’utilise plus celles que j’ai déjà ; je prends le temps).

Note : nous allons nous pacser, rdv le 25 septembre 2008 à 9h15 au tribunal de grande instance de Bordeaux.

Alors que les photos s’accumulent et que le temps pour les mettre en ligne sont inversement proportionnels, je vous propose une série de Macros prises dans le jardin de ma mère. Des heures et des heures de soins passés à faire pousser de magnifiques roses et autres fleurs, couronnées par de longues minutes à les prendre en photos pour essayer de vous en transmettre un peu la beauté. Encore des photos que j’aurais voulu proposer au défi EOS. Décidément

C’est vraiment difficile de se tenir à “une photo par jour”. J’ai bien les photos, mais pas le temps de les commenter par écrit ni de les mettre en ligne… Elles s’accumulent dans mon F-Spot, tagguées et tout et tout, mais pas le temps. Voilà quand même la photo du 11 Mai, intitulée “portrait d’enfant”. Je l’aurais bien proposée au défi EOS, mais je l’ai prise après la date limite de dépôt… Il s’agit d’une de mes nièces en train de regarder une personne lui souriant. Réalisée avec le mythique Objectif EF 50mm f/1.4 en mode priorité ouverture, bloqué à 1.4 évidemment ! Une retouche pour le recadrage en carré (de toute manière on ne voyait pas l’autre personne ; ça aurait été mieux de voir « ce que » regardait l’enfant mais il aurait fallu un cadrage différent avec un premier plan sans doute écrasé, et ça ne s’est pas passé comme ça), un ajustement des niveaux (décidément les dynamiques de couleurs ne sont pas au top sur mon EOS 350d, je retouche systématiquement les niveaux pour réhausser la saturation globale des photos) et, une fois n’est pas coutûme, un ajustement de la balance des couleurs sur les demi-teintes et les tons sombres pour donner plus de force aux tons chair.

Pendant une courte promenade au Parc Ornithologique du Teich, j’ai eu la chance d’observer plusieurs espèces d’oiseaux : aigrettes garzettes, mouette rieuses (en période nuptiale), cygnes, canards colverts, cygognes, et quelques autres que je n’ai pas encore identifiées faute de temps. Je vous livre ici une photo de cygogne prise en lumière naturelle à main levée avec le Canon 100mm Macro :

J’ai bien essayé d’avoir une aigrette garzette en vol, mais malgré ma ½ heure d’attente elle n’a pas daigné s’envoler. Il me faudra plus de patience mais surtout plus de temps la prochaine fois

À Carcans océan ; photo prise en contre jour ; les niveaux sont retouchés pour accentuer le contre-jour sur les personnes face à la mer. Le désœuvrement et l’oisiveté se manifeste assez bien dans l’attitude physique du personnage au second plan avec ses mains dans les poches et le dos presque courbé par le poids de son inactivité couplée à la forte gravité de notre belle planète (tout de même, 1g c’est beaucoup pour une personne )…

Photo prise dans la rue en face de chez moi. Sensibilité ISO au plus bas, exposition longue à f/22.0 en plein jour. Le feu passe au vert, les voitures se meuvent, je déplace volontairement l’appareil pour créer un effet similaire à un light painting, mais en plein jour. J’aime bien le résultat, même si pour l’instant ça ne dessine rien: